당신은 매혹적인 애니메이션의 세계에 매료되어 자신만의 멋진 캐릭터를 만들고 싶어합니까? 애니메이션을 그리는 것은 처음에는 어려워 보일 수 있지만 올바른 지침으로 기본 사항을 빠르게 마스터 할 수 있습니다. 이 안내서에서는 애니메이션 얼굴, 머리 및 캐릭터를 쉽게 그리는 방법을 보여줍니다. 완전한 초보자이든 기술을 다듬려고하든이 튜토리얼은 단 5 분 안에 시작하는 데 도움이됩니다.
애니메이션 얼굴을 그리는 방법
애니메이션 얼굴을 그리는 것은 모든 야심 찬 예술가에게 좋은 출발점입니다. 얼굴은 애니메이션 캐릭터의 가장 표현적인 부분이며, 마스터 링은 당신의 그림에 독특한 성격을 줄 것입니다.
1 단계 : 기본 개요
머리를위한 원을 그리는 것으로 시작하십시오. 서클을 수직 및 수평으로 나누어 얼굴 특징을 대칭 적으로 배치하십시오.
2 단계 : 눈
애니메이션 눈은 일반적으로 크고 표현력이 뛰어납니다. 수평선에 두 개의 큰 아몬드 모양의 눈을 그려서 충분한 공간을 남겨 두십시오. 학생과 하이라이트를 위해 작은 원 안에 작은 원을 추가하십시오.
3 단계 : 코와 입
애니메이션 코는 종종 미니멀리즘입니다. 작은 점이나 간단한 선만 충분합니다. 입의 경우 코 아래에 작은 구부러진 선을 그립니다. 입은 캐릭터의 표현에 따라 다를 수 있습니다.
4 단계 : 머리카락
애니메이션 머리카락은 거칠고 상상력이 뛰어날 수 있습니다. 눈 위의 헤어 라인을 설명하고 머리 주위에 흐르는 자물쇠를 그립니다. 볼륨과 동적 모양을 추가하여 더 활기차게 만드는 것을 두려워하지 마십시오.
애니메이션 도면 쉬운 : 프로세스 단순화
그리기 애니메이션은 몇 가지 쉬운 단계로 단순화 할 수 있습니다. 다음은 압도 당하지 않고 전체 캐릭터를 그리는 빠른 방법입니다.
1 단계 : 스틱 그림
기본 스틱 피겨로 시작하여 자세와 비율을 간략하게 설명하십시오. 이것은 나머지 그림의 가이드 역할을합니다.
2 단계 : 기본 모양
기본 모양 (원과 타원)을 추가하여 스틱 그림 위에 신체 부위를 나타냅니다. 이렇게하면 캐릭터의 형태를 시각화하는 데 도움이됩니다.
3 단계 : 개요를 개선하십시오
모양을 부드러운 선으로 연결하여 몸을 형성하십시오. 의류, 액세서리 및 얼굴 특징과 같은 자세한 내용을 추가하십시오.
4 단계 : 최종 터치
불필요한 선을 지우고, 세부 사항을 개선하고, 음영을 추가하여 드로잉 깊이와 치수를 제공하십시오.
애니메이션 헤드를 그리는 방법
머리를 올바르게 그리는 것은 애니메이션에서 올바른 비율과 표현을 달성하는 데 중요합니다.
1 단계 : 원 및 지침
원을 그리고 중간에 세로선을 추가하십시오. 이것은 얼굴 특징을 고르게 배치하는 데 도움이됩니다.
2 단계 : Jawline
원의 바닥에서, 한 지점에서 수렴하여 턱을 형성하는 두 줄을 그립니다. 이것은 머리에 더 정의 된 모양을 줄 것입니다.
3 단계 : 특징
눈을 가로 선에, 코가 얼굴의 반쯤, 입을 턱 위로 약간 위에 놓습니다.
4 단계 : 귀와 머리카락
눈과 코 사이의 귀를 그립니다. 캐릭터의 성격과 스타일을 염두에두고 머리카락을 추가하십시오.
애니메이션 캐릭터를 그리는 방법
완전한 애니메이션 캐릭터를 만드는 것은 지금까지 배운 모든 요소를 결합하는 것입니다.
1 단계 : 포즈 및 비율
스틱 피겨로 시작하여 캐릭터의 자세를 정의하십시오. 비율이 정확한지 확인하십시오-일반적으로 애니메이션 캐릭터의 높이는 약 6-8입니다.
2 단계 : 신체 구조
몸통, 팔다리 및 조인트의 모양을 추가하여 스틱 그림을 작성하십시오.
3 단계 : 세부 사항
얼굴 특징, 머리카락, 의류 및 액세서리와 같은 세부 사항을 추가하십시오. 캐릭터의 디자인에주의를 기울여 독특하게 만듭니다.
4 단계 : 마무리
불필요한 라인을 지우면서 그림을 정리하십시오. 음영과 하이라이트를 추가하여 캐릭터에 생명을 불어 넣으십시오.
결론
그림을 그리는 것이 복잡 할 필요는 없습니다. 프로세스를 간단한 단계로 나누면 기술을 빠르게 향상시키고 멋진 예술 작품을 만들 수 있습니다. 정기적으로 연습하면 곧 애니메이션 얼굴, 머리 및 캐릭터를 자신감있게 그릴 수 있습니다. 애니메이션 드로잉 마스터가되는 열쇠는 인내와 끈기입니다. 행복한 그림!
